「レンタネコ」観た。

「レンタネコ」

猫好きにはたまらない映画。

 都会の片隅にひっそりと

一軒のレンタルネコ屋がありましたー

「レンタぁ〜ネコ、ネコ、ネコ。寂しいぃヒトにぃ、ネコ、貸します」

猫たちをリヤカーに乗せて出かけ、

河原を歩く一人の女性。

人と猫との出会いを手伝う

主人公サヨコ…。

久々の部員Ｏです。

いやいや
何とも不思議な、
ほんわかとした映画でした。



監督・脚本は、
「かもめ食堂」「めがね」「トイレット」
の荻上直子。

独特の世界観と雰囲気は、
この作品でも健在です。

とにかく猫好きにはたまらない映画。
１７匹の猫たちがとても自由に
元気で猫らしくしているのは、
なんとも目尻が下がりっぱなしでした。

猫を借りにくるのは、

寂しい人たち。

その猫たちを借りにくる人も、
また味わい深い。

「心の穴ぼこ、埋めてください。猫が埋めてくれます」

猫を借りにくるお客に、
サヨコが必ず言う言葉です。

猫を借りにくるのは、
みんな寂しい人たちなのです。

それも、
今の社会で本当に増えている
寂しさのカタチ。

サヨコは、
そんな人たちと
猫を結びつけていきます。


最初のお客さんである
老婦人のエピソードは
まったくもってやられました。
ただでさえ涙腺がゆるゆるなのに
猫ネタでこられては
なす術がありません。

まだ序盤なのに号泣でありました。


でも、そこは荻上監督。
少しも説教臭くはなく、
大げさでもなく、
むしろクールに語りかけてきます。

老婦人のエピソードの終盤、
息子とゼリーのくだりは
普通なら感情的に表現するはず。

ところが
本当にサラリと
サヨコは退場してしまう…。
それがとても心地よく
むしろグッとくるんですよね。


ハリウッド映画に慣らされていると
拍子抜けするような
静かな演出と呼吸の映画なのです。

大きな盛り上がりも
スペクタクルもほぼないままに
物語はラストまで
緩やかにコミカルに進んでいきます。

女性にしか撮れない

呼吸とリズム

いつもそうですね、荻上の作品は。
とても心地よいリズム、テンポ。
オトコにはなかなか撮れないでしょ。

女性にしか撮れない呼吸とリズム。
血液の循環みたいな、
緩やかで穏やかな時間の流れ。

直線ではなく、
らせん状に
ゆっくりと進んでいく
時間軸とストーリー。

うーん。
何とも素晴らしい空間に浸れる
１１０分ですよ。



猫の可愛さと
荻上世界を堪能出来る映画

「レンタネコ」

これはぜひ
劇場で観ていただきたいです。

『吸血鬼ゴケミドロ』 監督：佐藤 肇/松竹 /1968年
実は初鑑賞。ゴケミドロ、一度聞いたら忘れられぬ印象的な響き。このタイトルだけでも大成功ですね。子供のころから知っておりましたが何故か鑑賞の機会無く、ひょっとしたら親が見せないようにしてたのかも。ようやくレンタルできて感無量です。
主人公とヒロイン以外、登場人物のほとんどが本当にろくでもない人間ばかり。これはいかんてw 地球人は極めて自己中心的で愚かな存在なので全滅しますと製作者よりメッセージいただき、どんより週末感にひたれました。反戦を声高にうったえる（特大字幕付き）パツキンのネエちゃんまであんなことするんだからそりゃしょうがないわな、死滅しても。それにしてもゴケミドロに乗り移られた殺し屋役、高 英男、ルックスそのままでも超特濃なのに、なんと卑猥なかたちであろうか、額にパックリな特殊メイクでさらにインパクト増量。ちなみに白いスーツは自前だとか。この方、本職はシャンソン歌手でその世界の第一人者だそうです。つくづくダンディーな人だわ。高 英男、最高！（部員Ｍ）

高 英男。実物はもっと男前です。

『フランケンシュタインの怪獣 サンダ対ガイラ』 監督：本田猪四郎(本編)　円谷英二 (特撮) /東宝 /1966年

サンダとガイラ、フランケンと言うよりは雪男に近いような見かけの怪物二匹が大喧嘩する映画です。大人の私が見ても恐ろしいような造形。特にガイラの顔面凄まじく、漁師が海の底をのぞいてコレと対面するシーンは強烈で、当時トラウマになった子供は少なくないと聞きます。
さて、同じ細胞から発生した二匹の怪物ですが性格は対照的。人間を捕まえてガリガリと食べてしまう凶暴なガイラに対しサンダは崖から滑り落ちた人間を助けたりする優しい性格。なぜ、相反する性格を持ったのか劇中でははっきりと語られておりませんが、二匹の母体となったフランケンシュタイン（？）が幼児期、人間の教育を受けた事に起因しているような…野性と理性が分裂して細胞増殖？はて？よく分からん。脚本はだれなのと思ったら『マタンゴ』『ゴジラ対ヘドラ』の馬渕薫。突っ込みどころ満載のストーリーですが、しかし、面白い。もっと早くに見ておくべきでした。のっけから大蛸とガイラの大格闘で目が釘付けで中盤もだれそうになるとすかさず大暴れしてくれるので飽きる暇がなく終わりがあっと言う間でした。唐突な終わり方はちょっと？でしたけど（それはそれで愛せるが）続編を見込んでああいうかたちで終わらせたと想像できます…で、結局作られず終いで悲しいですが。ここで提案！『怪物くん』『妖怪人間ベム』に続きジャニーズ系アイドルでキャスティングして、リバイバルさせるってのはどうでしょう？
（部員Ｍ）

ワイルド7やっと観たぁ

原作の大ファンだけに
ちょっと期待しすぎた?かな⁇

面白かったけど、全体にフツー。
もっと“とんがって”いけばいいのに。

ワイルド7の
ワイルド7たる重要な感じ
「野生の7人」
的な感じが薄めだったかな。

特に飛葉には
あの本能に根ざした
牙を剥く野生が欲しかった。

いやいや
キャスティングは悪くない。
瑛太も最年少のリーダーな感じだし
肥ってないヘボもまだ許せる。
オヤブンなんか原作より迫力あるしね。
そう、せっかく個性豊かな7人なのに
メンバーの特性・特技とかが
あんまり出てこない。

せっかくカッコイイ
パイロウのサイドカーとか
爆弾のエキスパート的なトコが
もっとたくさん見たかった。

設定とストーリーラインを追うのが
メインになってしまい
ワイルド7メンバーのエピソードとか
かなり省略されてる感がある。

飛葉のロマンスとかいらないし、
世界のエピソードも正直いらない。

もっと7人をそれこそワイルドに
大暴れさせて欲しかったなぁ…。

Part2があるなら
そこんとこメインでお願いしたい‼



だがしかし
どうしてこんなことするかなぁ
エンドクレジット…

流される映像が
ふざけすぎで最悪。
あれはないわー

エンドクレジット観ないで
出てしまえばよかったなぁ
酷すぎる…。

（部員Ｏ）

わ～久しぶり。



『刺青』  監督：増村 保造/大映 /1966年

さて、報告。昨年、鑑賞した映画を振り返り印象深かったのは『下女』とこの『刺青』でした。主演の若尾文子さん、ソフバンの犬の母親 “息子より若い男と再婚”どころじゃないです。もっともっと醜聞的な女性を演じております。わがまま娘が女郎蜘蛛の刺青をしょい毒婦度パワーアップ。男どもを振り回し悪行に悪行を重ね行き着くところまで行き着いて、見終わってなんだか清々しいような気分になりました。あんまり面白かったんで原作（谷崎潤一郎著）も読んでみたのですがとても短い小説だったのですぐに読めてしまいました。映画のはじめの方、娘が捕えられ刺青をいれられて魔性の女に生まれ変わるあたりで終わりです。それから原作は彫師のサディスティッテクな情念に焦点を多く当てていました。（部員Ｍ）

第七回 電子おにぎり映画祭

『下妻物語』  監督：中島哲也/東宝/2004年

いやー、今まで観ていなくて損していました。ハイスピード、ハイテンションであっという間にエンディング。もっと観ていたい、と感じさせられた映画は久しぶりでした。

   ロリータ街道を突っ走る女子高生、竜ヶ崎桃子。「18世紀のロココ時代に生まれてこればよかった」と溜息をつきつつ大好きな洋服を買うためにブランド品の偽物をネットで売っていた。ベルサーチの偽物服があると聞きつけ、買いにきたのがレディースの一員でバリバリのヤンキー、白百合イチゴ。これをきっかけにイチゴはひんぱんに桃子の家を訪れるようになるが……。

　まず、下妻の田舎道をロリータ服の女の子がスクーターで突っ走っている、という絵にやられました。田舎とロリ―タとスクーターというトリプルギャップがたまりません。そこで「え？」となったあと、桃子の生い立ちが始まるわけです。

 　最初から最後まで実にテンポがいい。それでいて笑えるところも泣くところもちゃんとある。コメディでありながら、人の心の移り変わりをきちんと描いているところがすごいです。
　桃子は幼い頃からずっと自分の道を一人で突き進んでいた。友達がいなくても、親が離婚しても、自分には関係ない。しょせん、人間は一人で生きていくのだからと、人や物事に関心を持たず淡々と生きてきました。

　そこへ、イチゴが現れるわけです。うざい、と思っていくら突き放しても、どこまでもつきまとってくる。しかし彼女と接していくうちに、だんだんと桃子は現実を見つめ、人間らしくなっていく。　深田恭子のロリータがかわいらしかったです。深キョン、見直しました。綺麗なだけの女優さんじゃなかったのですね。土屋アンナのイチゴはハマり過ぎています。かっこいいレディースでした。

　脇を固める俳優陣も豪華。特に驚いたのが、篠原涼子。アーティストになって、シリアスな女優さんになったけれど、やはりダウンタウンの「ごっつええ感じ」時代を忘れていなかったのだなあ、と嬉しくなってしまうような演技でした。良かった。
 　観終わったばかりですが、もう一度観たい。何度でも観たい映画です。まだ観ていない方はぜひ！

（部員Ｚ）

特に、阿倍サダヲの一角獣、見得の切り方が絶妙すぎて腹が痛いほど面白い。（このキャラでスピンオフ求む！）そこだけで元を取った感がありますが、全編通してホントに笑わせてくれますね～。しかし単なるお笑にとどまらず友情やら夢やら恋やら人の営みもきちりと織り込まれ、涙腺ゆるますシーンも各所に。

実は最初、イメージだけで敬遠していたんですけど、すんません、なめてました！！

（部員Ｍ）

第六回 電子おにぎり映画祭

出展作品

シルバー仮面 第１話 『ふるさとは地球』 監督：実相時昭雄/TBS/1971年
シルバー仮面 第２話 『地球人は宇宙の敵』 監督：実相時昭雄/TBS/1971年

部員がそれぞれ持ち寄った映像を予備知識抜きで観あう闇鍋式鑑賞会。
それが電子おにぎり映画祭だ！

幻のヒーロー特撮もこうして気軽にレンタルして見れるとは良い時代になりました。
さてさて、シルバー仮面。けっしてマスクを被った老人が活躍する話ではない。

第１話。前半の真っ暗な画面、および上半身しか映らないチグリス星人などユニークな（と言うか違和感のある）シーンについてはウィキペディアに詳しく出ておりますね～ふむふむ。私なりに理解したことを要約すれば、キャステングがなかなか決まらなかった事により生じた現場への皺寄せ、さらに予期せぬことに見舞われながらの撮影の結果がそのまま反映されたとのこと。締め切りと予算のある仕事はどこの世界も大変ですね。

第２話。これもかなり珍妙な話です。のどかな寒村で起きる宇宙人騒動。とにもかくにも敵のキルギス星人がお茶目すぎです。毒々しい色彩のガスを振りまき、きゃははと笑いながら登場、のっけから狂ってます。さらに谷から落ちてぶら下がるシーンが衝撃的に情けない。そして攻撃法、鶏と卵を青に、立木を赤に、お地蔵さんを黄色に、しまいにパトカーをピンク色に染めあげるのです！（現代のストリートペインターの脅威を予感していたのでしょうか？…んな訳ないか。）そんなこんなで失笑の連続。しかし、こんな宇宙人ですが、自信たっぷりに説教もするのです、「地球人は泥棒」だと。そしてそれに反論できない主人公達…思うに、深いメッセージ性を持ちながらもその表現方法で物語が空回りしてしまう、そのアンバランスさがこのドラマの魅力なのかもしれませんね。

『地球人は宇宙の敵』より。キルギス星人の主張。










私も普段から（自分を含め）そうじゃないかなと思ってましたからドキリとしましたね～…別に反省とかはしないけど。



いろいろトホホですが、でもでも、やはり実相寺監督です！特徴的な広角使い、顔面アップ、ドリーショット、等々いかにもこの人らしい画面構成はさすが。ファンならば見ておいて損はないと言えましょう。（部員Ｍ）

Reキューティーハニー！！

ハニーかわいいから描いてみた！

映画でもアニメでもマンガでも

小説でもですが、

決して超大作ではなく

話題作でもなく、

壮大なテーマとかないけど、

でもちゃんと作り込まれてて、

構成・演出にもスキがない…

 

そんな作品が

大好きなんですよオイラ。

 

 

とはいえ、

そんな作品には

なかなか

お目にかかれないんですが、

この“Reキューティーハニー”はまさにそんな作品。

オイラ的、“佳作ベスト３”(褒めてるのか？) に入る

大好き作品でありますよ！

 

 

3巻構成ですが 

3巻とも監督が違うせいか 

絵も違うし全然別の作品にも見えます。

中でも

1巻である「天の巻」が

一番テンポが良くて好きです。

ギャグタッチの軽いノリがとても良い。

絵のタッチもこの巻が一番好きですね。

ずっとこのままのノリでも良かったのになー。

 

 でもって3巻は、

演出も絵柄もエバンゲリオンみたくなってて、 

これはもう別の作品ですね。

  

だがしかし！

いろいろ偉そうに

言っちまいましたが

 

ともかくも

ハニーがカワイイし！！

なっちゃんがカッコいい！！ 

大事なのはソコでありますよ！  

  

以上！！

ハニーーフラァーッシュっ！！！  

 （部員０）

第五回 電子おにぎり映画祭

出展作品

 『Re:キューティーハニー 「人」の巻  』 東映 /2004年/監督：摩砂雪

部員がそれぞれ持ち寄った映像を予備知識抜きで観あう闇鍋式鑑賞会。
それが電子おにぎり映画祭だ！

引き続き、部員Ｏお勧め、ガイナックス版「キューティーハニー」三部作の完結編。じっくり鑑賞。

「天」とも「地」とも違うトーンです。のっけからエヴァっぽいな～と思いましたが全体的にそんな感じの演出ですね。今回の見所は" 秋 夏子 " もう一人の主役と言えるほどの活躍ぶりです。なるほど「地」での成り行きがこう言う形になるとはね。実写版ではハニーと夏子の" 友情 " でとどめていましたがこちらは更に進んでおり" 恋愛 " の域ですな。五代目ハニーに男はいらない、と…これは人によっては評価が分かれそうな展開ですね。ハニーの純粋さを崩さずなおお色気アニメとしての使命を果たそうとした結果でしょうか。オールドスクールな私としてはこれではなんだかハニーに見えないな～と。でも昔のことを忘れて見ればそれなりに面白いアニメではあります。結局、三部作の中で、スラプスティクな一作目「天」の巻が一番印象にのこりましけどね～はっちゃけ過ぎてて目が疲れたけども～懐かしくもあり目新しくもありでよい作品でした。そんなわけで久々のアニメ、堪能いたしました。ありがとうございます部員Ｏ！（部員Ｍ）

第四回 電子おにぎり映画祭

出展作品

 『Re:キューティーハニー 「天」の巻  』 東映 /2004年/監督：今石洋之
 『Re:キューティーハニー 「地」の巻  』 東映 /2004年/監督：伊藤尚往


部員がそれぞれ持ち寄った映像を予備知識抜きで観あう闇鍋式鑑賞会。
それが電子おにぎり映画祭だ！


今回は部員Ｏ選出、ガイナックス製作の五代目「キューティーハニー」三部作の上中編。


こんなのあったんですね。いや～全然しらなかったですわ。佐藤江梨子主演の（実写）ハニーは観てましたがこれはそこから派生したものだと部員Ｏより情報いただきました。私は９０年代以降、ジブリ作品やエヴァぐらいは見てますが他のアニメは殆ど見てませんでしたので今回はちょっと新鮮な気持ちで見ることができました。さて、前中篇をたて続けで鑑賞させていただきましたが「天」と「地」ではだいぶ質が違うのですね。「天」は私なりに一言で言うならば「超アッパー」。いや、でもホント良くできてますね。面白かった。背景やＢＧＭが初代ハニーっぽくって再放送を繰り返し見て育った私には高ポイント。しかしながらめまぐるしく変化する場面展開、畳掛けるよに裸体暴力裸体暴力裸体暴力裸体暴力…ジジイには正直ついて行くのが大変ではある。なんだか、「時計じかけのオレンジ」のルドピコ治療法を思い浮かべてしまった。４０分程度の尺でしたがこれだけハイなテンションですと体力的にそのぐらいが限界。あと５年早く出会っていれば…（笑）。でも、この過剰なサービス精神、原作者、永井壕への愛を感じますね～うんうん。それをみた直後だからか「地」は「並」って感じでした。ＴＶでやってる普通の演出のアニメって感じ。その分落ち着いて見れましたが平凡といえば平凡。これは最終話「人」の巻への箸休めなのでしょうか？やっぱり「天」よりも凄まじい事になってるんでしょか、ね？部員Ｏ、体調を整え続きを楽しみにしております！（部員Ｍ）

第三回 電子おにぎり映画祭

出展作品

怪談新耳袋 第20話 『修学旅行』 BS-i /2003年/監督：三宅隆太

部員がそれぞれ持ち寄った映像を予備知識抜きで観あう闇鍋式鑑賞会。

それが電子おにぎり映画祭なんだって。

と言う事で、映像版新耳袋で一番怖と思われる一本を！

修学旅行先の旅館のトイレで女子高生が幽霊に遭遇する。ただそれだけの話なのですが、むちゃむちゃ怖いです。幽霊登場シーン、始めてみたときはあんまり怖くって指の隙間から鑑賞しました。（いい大人が・・・）その後２回３回見返しましたがまだまだ怖い。そして今回、久しぶりに見たけどやっぱり怖～い。山海塾か白虎社みたいな白塗りのあんよがにゅい～と出てきてあり得ない角度で顔が・・・あぁ、もう、いや。鑑賞後、部室は怪談語り合いの場となりました。のっていただきありがとうございます。
あ、いま気がつたのですが、ひょっとして皆さんドン引きだったのでしょか・・・（部員Ｍ）



コレまじでこえぇーって！！
シャレになってないです。
  びびりんぼの部員Ｏには劇薬指定です。

5分という短さがまた恐さ増幅！
さらに鉄板のトイレネタ。  
スキがないっすよ。


お約束展開なんで
わかっているのに
恐くてビビる。
マジでトイレ行けないよ。

 勘弁して欲しいっす 
部員Ｍさま…
(部員Ｏ)


部員Mさま、「新耳袋９巻」ありがとうございました。東北帰りにお返しいたします。
「新耳袋」の映像化。やめてほしいものです。この画像見ただけで尿漏れモノですもん。夢に出ますわー。
やっぱり一番恐いのは「怪談」スタイルなんでしょうか。
なんで登場人物がこんなもん見るはめになったのか、見たモノは何だったのか、分からないのがいい。映像だとさらに、「それで登場人物はどうなるの？」が分からないので恐さ倍増。恐怖のピークで終わる、というキレの良い感じがたまりません。
明日泊まるキャンプ場が真っ暗なので、心の準備をしてから行きたいと思います。

（部員Ｚ）

第一回 電子おにぎり映画祭

出展作品

怪奇大作戦 第２５話『京都買います』TBS/1969年/ 監督：実相時昭雄
怪奇大作戦 第２３話 『呪いの壷』TBS/1969年/ 監督：実相時昭雄

部員がそれぞれ持ち寄った映像を予備知識抜きで観あう闇鍋式鑑賞会。
それが電子おにぎり映画祭だ！（りきんで言う程の事でも無いが。）

今回は部員Ｏ選、円谷プロの傑作ＴＶシリーズより２作品。

第一回目にして結構ヘビーな内容に。

部員Oっす。

第１回電子おにぎり上映會、

略して

「“電おに”キネマランチ！！」

主に昼休みのランチミーティングならぬ

“ランチキネマ活動”なんである。

時々放課後にも実施中。

で、

早速だけど実相寺昭雄監督。

「実相寺作品にはこだわりを持つぜ」

というと歳がバレるけど。

そんな中から

実相寺監督の有名どころの作品を

華麗にかわしつつ

「怪奇大作戦」“京都2部作”。

「京都買います」は

あまりにも有名なので、

ここは

「呪いの壷」をイチ押しとしたい。

日本古来の「家」という伝統。

代々伝わる家柄という関係の残酷さ。

そこに生まれる逃げ場のない状況と閉塞感。

犯人はあまりにも刹那的に

そのカタチを破壊し復讐していく。

クライマックスの

寺院が燃えるシーンが有名だが、

ラストシーンのやるせなさの方が胸に刺さる。

さまざまな余韻を残す傑作である。

30分ドラマで

ココまでキチンと作り込める。

さすがです。

てな感じで

各人が

大好きな映像作品を持ち込み

部員一同で

さらに勝手に楽しんでみる

「“電おに”キネマランチ！！」

ぼちぼちうふふと活動中！！

のっけからダークサイドをつっぱしるラインナップ（笑
これから先、どのように深化していくのか誠に楽しみな映画祭となりましたネ。

実は、『京都買います』『呪いの壷』は子供のころ深夜ＴＶで見たことがあるのですが、記憶があいまいでストーリーをまともに覚えていませんでした。でも、岸田森が振り向くと尼さんが仏像に変身（？）しているシーンや寺が大炎上するシーンだけは脳にがっちりとインプットされていたようで、久しぶりに引き出しの奥から出てきた感がありましたね～懐かしい。この２作品のテーマは同監督による劇場用長編映画『無情』（ATG /１９７０年）に引き継がれているみたいですね。一年ほど前にツタヤでレンタルして見ましたが主人公の行動一挙手一投足、すべてが腹の立つ胸糞悪い映画でした。（笑

（部員Ｍ）




部員Ｏと部員Mとは世代が違いますゆえ、「怪奇大作戦」を観るのは初めて。
「京都買います」の回ですが、仏像マニアの女性にわたくし、とても共感しましてございます。仏さんを大事にせん奴に、仏像を預けておくわけにはいくまい。「京都中の仏像を保護して、仏像の楽園を築くのや！（あ、極楽か）」というような気持ちは分かります。そういう極楽の仲間に加わってみたいものです。
しかし、京都というチョイスがイマイチですね。京都人って、なんだかんだ言って地元愛というか地元へのこだわりが強いですし。
舞台が奈良なら、仏像も人口より多いですし、よりリアリティがあったかもです。まあ、都市開発はされてませんけどね。

（部員Z）